rozumieć wymiar emocjonalny występu na żywo | ESCO

There is a temporary issue on this page. Please, try later. We apologise for this inconvenience.

Hierarchy view

K - wiedza

L - umiejętności językowe i znajomość języków

S - umiejętności

S1 - komunikacja, współpraca i kreatywność

S1.0 - komunikacja, współpraca i kreatywność

S1.1 - negocjowanie

S1.2 - nawiązywanie współpracy i tworzenie sieci kontaktów

S1.3 - nauczanie i szkolenie

S1.4 - przedstawianie informacji

S1.5 - doradztwo i konsulting

S1.6 - promowanie, sprzedaż i kupno

S1.7 - uzyskiwanie informacji w postaci słownej

S1.8 - współpraca z innymi osobami

S1.9 - rozwiązywanie problemów

S1.11 - projektowanie systemów i produktów

S1.12 - tworzenie materiałów artystycznych, wizualnych i instruktażowych

S1.12.0 - tworzenie materiałów artystycznych, wizualnych i instruktażowych

S1.12.1 - tworzenie wyświetlaczy i dekoracji wizualnych

S1.12.2 - opracowywanie materiałów instruktażowych i promocyjnych

S1.12.3 - tworzenie wzorów lub przedstawień artystycznych

- analizować ujęcia

- brać udział w próbach

- dobierać kostiumy

- dobierać muzykę do ćwiczeń

- dodawać płytki do wyrobów ceramicznych

- dokonywać selekcji scenariuszy

- dostosowywać aspekty dzieła do specyfiki danej lokalizacji

- dostosowywać elementy scenografii do potrzeb danej produkcji

- dostosowywać istniejące projekty do zmienionych okoliczności

- dostosowywać plan wydarzenia artystycznego do lokalizacji

- dostosowywać projekt w trakcie prób

- dostosowywać rezultaty pracy projektantów do miejsca występu

- identyfikować potrzebne rekwizyty

- identyfikować zasoby techniczne wymagane do występów

- interpretować koncepcje występu w ramach procesu twórczego

- komponować partytury muzyczne

- konkretyzować koncepcje artystyczne

- malować wzory dekoracyjne

- nakładać warstwę kryjącą

- nanosić szkice na przedmioty obrabiane

- oceniać poszczególne etapy procesu twórczego

- odczytywać partytury muzyczne

- odczytywać zapisy notacyjne tańca

- odnotowywać zmiany w choreografii

- oglądać nakręcone sceny

- określać elementy kreatywne

- określać kompozycję obrazu

- określać materiały do wytwarzania rekwizytów

- określać podejście do praktykowanej przez siebie sztuki walki

- określać własne podejście artystyczne

- opisywać doświadczenia artystyczne

- opisywać sceny

- opracowywać choreografię

- opracowywać dokumenty referencyjne na potrzeby przedstawienia

- opracowywać działania rzemieślnicze

- opracowywać efekty charakteryzacyjne

- opracowywać elementy wizualne danej produkcji

- opracowywać język choreograficzny

- opracowywać język ciała

- opracowywać koncepcje pokazów sztuk magicznych

- opracowywać koncepcje programowe

- opracowywać koncepcje projektowe

- opracowywać koncepcje projektowe w ramach współpracy

- opracowywać koncepcje wizualne

- opracowywać nowe dzieła choreograficzne

- opracowywać nowe koncepcje

- opracowywać nowe sekwencje walki

- opracowywać oprawę wizualną danego dzieła

- opracowywać oświetlenie

- opracowywać podejście artystyczne zgodne z własną interpretacją

- opracowywać proces produkcji dzieła dramatycznego

- opracowywać projekty biżuterii

- opracowywać przedstawienia lalkowe

- opracowywać ramy artystyczne

- opracowywać sposób poruszania w locie

- opracowywać twórcze koncepcje

- opracowywać układ instrumentalny

- opracowywać wizję artystyczną

- organizować sesje mierzenia kostiumów

- planować efekty pirotechniczne

- planować efekty związane z rekwizytami

- planować improwizacje choreograficzne

- planować ujęcia

- planować wykorzystanie broni na scenie

- poddawać procesy produkcji artystycznej analizie krytycznej

- pomagać osobie odpowiedzialnej za opracowanie programu wsparcia w określaniu wizji artystycznej

- posługiwać się materiałami artystycznymi do malowania

- posługiwać się technikami malarskimi właściwymi dla określonego gatunku malarstwa

- pracować samodzielnie przy kształtowaniu krajobrazu

- projektować elementy ze szkła barwionego

- projektować kartki okolicznościowe

- przedstawiać propozycje artystyczne

- przedstawiać wstępne projekty dzieł

- przekładać koncepcje artystyczne na wzory techniczne

- przekładać wymagania do projektowania wizualnego

- przeprowadzać dodatkowe badania na potrzeby sztuk teatralnych

- przeprowadzać zabiegi przekłuwania części ciała

- przyczyniać się do opracowywania kreatywnej choreografii

- przygotowywać choreografię

- przygotowywać projekty przedmiotów do wykonania

- rozumieć język ciała w występie na żywo

- rozumieć koncepcje artystyczne

- rozumieć strukturę występu na żywo

- rozumieć wymiar emocjonalny występu na żywo

- rozumieć wymiar koncepcyjny występu na żywo

- rozwijać zaproponowany język choreograficzny

- sporządzać rysunki

- sporządzać szkice koncepcji charakteryzacyjnych

- sporządzać szkice wyrobów skórzanych

- sprawdzać zgodność z wymogami ciągłości akcji

- stosować korekcję barwną

- stosować techniki dopasowywania kolorów

- stosować techniki malowania natryskowego

- stosować tradycyjne techniki ilustratorskie

- stosować zorientowane na człowieka podejście do sztuki społecznej

- szanować różnice kulturowe przy organizowaniu wystawy

- tatuować klientów

- tworzyć animacje

- tworzyć animacje obiektów trójwymiarowych od podstaw

- tworzyć animowane historie

- tworzyć dekoracje z czekolady

- tworzyć koncepcję gry cyfrowej

- tworzyć materiał choreograficzny

- tworzyć obraz 2D

- tworzyć plan przedstawienia muzycznego

- tworzyć rekwizyty

- tworzyć rzeźby

- tworzyć skodyfikowane komponenty ruchu

- układać mozaikę

- wnosić wkład w proces refleksji choreografa

- wnosić wkład w proces refleksji osoby przygotowującej program

- wnosić wkład w realizację podejścia artystycznego

- współpracować z reżyserem obrazu

- wykańczać kostiumy

- wytwarzać przedmioty ceramiczne

- łączyć fragmenty muzyczne

S1.13 - pisanie i komponowanie

S1.14 - występy i rozrywka

S1.15 - używanie więcej niż jednego języka

S2 - umiejętności w zakresie informacji

S3 - świadczenie pomocy i opieki

S4 - umiejętności zarządzania

S5 - praca z wykorzystaniem komputerów

S6 - obsługiwanie i przenoszenie

S7 - budowanie

S8 - obsługa maszyn i sprzętu specjalistycznego

T - umiejętności i kompetencje o charakterze ogólnym

rozumieć wymiar emocjonalny występu na żywo

komunikacja, współpraca i kreatywność

tworzenie materiałów artystycznych, wizualnych i instruktażowych

tworzenie wzorów lub przedstawień artystycznych

rozumieć wymiar emocjonalny występu na żywo

Description

Description

Identyfikować konkretne aspekty obsady i emocje wywoływane przez fizyczne przemiany wykonawców. Odczuwać ładunek emocjonalny sekwencji choreograficznych, rozmieszczenia elementów, wykorzystania przestrzeni. Identyfikacja krzywej emocjonalnej.

Rodzaj umiejętności

umiejętność

Poziom możliwości wielosektorowego zastosowania umiejętności

umiejętności i kompetencje specyficzne dla sektora

Powiązania

Szersze umiejętności/kompetencje

tworzenie wzorów lub przedstawień artystycznych

Podstawowa umiejętność/kompetencja dotycząca

nauczyciel technik teatralnych/nauczycielka technik teatralnych tancerz / tancerka korepetytor tańca dramaturg choreolog choreograf nauczyciel tańca/nauczycielka tańca trener artystyczny instruktor teatralny sztuk performatywnych w konserwatorium

Umiejętność/kompetencja dodatkowa dotycząca

instruktor tańca w szkole artystycznej

URI pojęcia

URI pojęcia

http://data.europa.eu/esco/skill/3204e6a3-676d-4824-806d-b34c6b798f31

Status

released